［ＢＴＳ１０周年］プロデューサーＰｄｏｇｇ　第２章を歩むメンバーが発するメッセージに期待

【ソウル聯合ニュース】「メンバーが（兵役を終えて）再び集まる時期になれば（ほとんどの）メンバーは３０代になっているだろう。３０代を迎えたＢＴＳ（防弾少年団）が世界を見つめ、発信する新たなメッセージに期待してほしい」――。

　韓国の人気グループ、ＢＴＳの数々のヒット曲を手掛けた音楽プロデューサー、Ｐｄｏｇｇ（ピードッグ、３９）はこのほどＢＴＳのデビュー１０周年を迎えて聯合ニュースのインタビューに応じ、「メンバーたちはグループ活動をする時にシナジー（相乗効果）が生まれるという点を共通認識として持っている」として、グループの未来をこのように語った。

　また「ＢＴＳのメンバーは、これほどのワールドスターになればいわゆる『てんぐ』になってもおかしくないのに、いつも通りで変わらない」として「（グループの活動休止中に）各自足りない点を補完し、発展するだろう」とも述べた。

　デビュー曲「Ｎｏ　Ｍｏｒｅ　Ｄｒｅａｍ」から昨年発表した「Ｙｅｔ　Ｔｏ　Ｃｏｍｅ」までＢＴＳのヒット曲のほとんどの作曲とプロデュースを手掛けたＰｄｏｇｇは、ＢＴＳの世界的成功により２０１９年から今年まで５年連続で韓国国内の著作権料収入１位となり、韓国音楽著作権協会主催の著作権大賞を５年連続で受賞した。

　Ｐｄｏｇｇは「ＢＴＳのメンバーは同じ道を歩む音楽的パートナー」としながら「彼らがする話を私の音楽プロデュースによって大衆に伝える、相互補完的関係を結んでいる」と説明する。

　ＢＴＳについては、インタビュー中も終始「自分自身の話をするグループであり、その時代像を反映した率直な感情を表現するグループ」と強調。こうした点から「別の国の人々にもメッセージが届くのだろう」と成功の秘訣（ひけつ）を明かした。

　Ｐｄｏｇｇは、この１０年間に経験した最高の瞬間として１９年に英ロンドンのウェンブリー・スタジアムで行ったコンサートを、最もチャレンジングな瞬間としては人気に火がついた「花様年華」プロジェクトの直前を挙げた。

　「私がチャートの順位よりもＢＴＳが『ブレーク』したと感じたのは、ウェンブリー・スタジアムでのコンサートだった。現地の観客の熱唱が途切れないのを見て『成功した！』と感じた」。

　また、「『花様年華』直前の１４年、ファーストフルアルバムを発表した頃は苦しく悩んだ時間だった」として「いわゆるアイドル音楽の市場でファン層にアピールしなければならないが、当時は少し伸び悩んでいる感じがあった」と明かした。

　１３年にヒップホップアイドルとしてデビューしたＢＴＳは、初期は反抗期に入った１０代のメッセージを発信することに注力した。初期の曲を聞くと、広く知られたヒット曲とは多少趣が異なる。

　Ｐｄｏｇｇは「ＲＭ（アールエム、当時の芸名はラップモンスター）が練習生として入ってきて、（ＢＴＳを擁する総合エンターテインメント企業、ＨＹＢＥ＝ハイブ＝の創業者）房時赫（パン・シヒョク）議長が『この子は音楽の才能が飛び抜けているから、ＲＭを中心に１ＴＹＭ（ワンタイム）のようなヒップホップグループをやってみよう』と言ったのがＢＴＳの始まりだった」として「初期は曲のパートもボーカルよりラップが多く、メインボーカルのＪＵＮＧ　ＫＯＯＫ（ジョングク）がラップも担当した。大衆が聞きやすい曲ではなかった」と振り返る。

　一方で「当時メンバーはＪＩＮ（ジン）だけが２０代初めで、残りは１０代だった」として「学生の視角から社会を見る、同世代だけが感じられる幼い感性を音楽に盛り込もうとした」と強調した。

　ＢＴＳのメンバーが発するメッセージの響きは１０年が過ぎても変わらず、ストレートだが古くさくない。

　Ｐｄｏｇｇは「当時韓国で『ヘル朝鮮』という新造語が生まれ、特定の職業に就くことだけが正解だと考える雰囲気が広がったことにも影響を受けた」と説明した。　

　ＢＴＳは強烈なメッセージでＫ―ＰＯＰファンの注目を浴びることには成功したが、苦しかったというＰｄｏｇｇの言葉のように、トップに立ったのははるかに先のことだった。「花様年華」シリーズで飛躍し、「ＬＯＶＥ　ＹＯＵＲＳＥＬＦ」「ＭＡＰ　ＯＦ　ＴＨＥ　ＳＯＵＬ」シリーズで世界的スターになった。

　なかでも「花様年華」シリーズの最初の曲である「Ｉ　ＮＥＥＤ　Ｕ」は音楽番組で初めて１位を獲得した曲であり、「ＢＴＳ神話」の始まりとして大きな意味を持つ。怒りや反抗を乗り越え、愛と挫折というさらに成熟した感情を込めた。

　Ｐｄｏｇｇは「この時期からメンバーが２０代前半の成人になって学校の話はもうできなくなり、２０代で感じる感情を表現して音楽的に成長しなければならなくなった」として「メンバーの成長ストーリーを反映した変化が必要で、ＢＴＳがヒップホップからジャンルの幅を広げるきっかけになった」と指摘した。

　ＢＴＳはこれ以降、「ＦＩＲＥ」「血、汗、涙」「Ｓｐｒｉｎｇ　Ｄａｙ」「ＤＮＡ」「Ｆａｋｅ　Ｌｏｖｅ」「ＩＤＯＬ」などのヒット曲を連発する。

　Ｐｄｏｇｇは「大衆性よりは当時のトレンドに合わせ、どうすればパフォーマンスが格好良く見えるかに主眼を置いた」という。メンバーも２０代半ばにさしかかり、成功体験を繰り返すことでメッセージも少しずつ洗練されていった。

　「メンバーたちは成功を体感することで、自分たちのメッセージの重みに気付いた。望んだ場所よりもはるかに高く上り詰めた時のむなしさ、『自分がこの位置にいてもいいのか』というさまざまな考えを音楽に盛り込むことで、自然と物語が完成した。メンバーが歌詞の９０％以上を書いているため、実際の考えを反映したアルバムが生まれざるを得なかった」。

　ＢＴＳとＰｄｏｇｇは、１８年にサードフルアルバム「ＬＯＶＥ　ＹＯＵＲＳＥＬＦ　轉　'Ｔｅａｒ' 」でＫ―ＰＯＰ史上初となる米ビルボードのメインアルバムチャート「ビルボード２００」１位を獲得。２年後の２０年には初の英語曲「Ｄｙｎａｍｉｔｅ」で夢にまで見たビルボードのメインシングルチャート「ホット１００」１位を達成した。

　Ｐｄｏｇｇは初のビルボード１位のニュースを聞いても「次の準備はどうしよう、大変だ」という考えしか浮かばなかったと笑う。
　ただ、英語詞のソフトなディスコポップ「Ｄｙｎａｍｉｔｅ」の大成功については「過去のＢＴＳの音楽から幅が広がった曲」として「ヒップホップアイドルとしてスタートしたが、グローバルポップバンドとして世界に名を刻んだ」と意義付けた。

　ＢＴＳは昨年の「Ｙｅｔ　Ｔｏ　Ｃｏｍｅ」を最後に兵役による活動休止期間に入り、ソロ活動を活発に行っている。一部のソロ曲の作曲も手掛け、活発な音楽活動を続けるＰｄｏｇｇは「ソロ活動がアーティストの発展に役立つと感じた」と語る。

　ＢＴＳのメンバーは軍入隊を前に一層音楽的意欲を燃やしているとして、１０年間見守ってきてこのような点を尊敬すると強調した。

　「１３年のデビュー時に個性がはっきりしていたメンバーはＲＭとＳＵＧＡ（シュガ）程度で、他のメンバーは未完成だという印象が強かった。しかし、音楽活動をしながらアイデンティティーが明確になり、各自の個性を見つけていった。ＢＴＳというグループを高く評価するのは、まさにそういう部分だ」。